在情歌的演绎上，陈奕堪称国内首屈一指的教科书式走心派，歌声足以让无数听众动容。
或者说在华夏的流行乐坛，陈奕都是不可多得的灵魂歌手。
第六期的第四首歌依然是情歌。
《千千阙歌》，陈奕的独唱。
来日纵使千千阙歌
飘于远方我路上
来日纵使千千晚星
亮过今晚月亮
都比不起这宵美丽
亦绝不可使我更欣赏
歌曲没有过于激扬的曲调，却在平淡里透着忧伤，在离愁别绪中又不失大气，没有落入苦大情深的窠臼。
当熟悉的旋律响起，陈奕的歌喉动情带入，现场的观众不由随着低声哼唱，到了副歌部分直接变成了全场的大合唱。
歌曲优秀，歌手给力。
陈奕在私下的性格比较搞怪，一旦握住了话筒，仿佛就变成了声音与乐符的魔术师，拥有让听众沉湎其中的能力。
节目成为了名副其实的演唱会现场。
观众都不禁希望真有千千阙歌可以一直听下去，就这么唱着笑着，喜怒哀乐都在一声声吟唱中悄然滑走。
韩试都在后台一边候场，心里默念着即将用到的主持词，一边却在嘴上忍不住跟着轻唱起来。
第四首歌是韩试的个人舞台。
《一生所爱》。
粤语歌曲由于时代的因素，在内娱一片荒漠的年代成为了华夏几代人的共同记忆，加上后来即便崛起的内地歌坛仍旧略显乏力，很像一个起到衬托的同行，以至于到了现在很多的粤语老歌依旧饱受资深歌迷的青睐无可取代。
所以传世的粤语歌多到不可胜数，想在一期的节目中挑出几首有代表性的作品来呈现，并不是很好把握。
跟《音乐国》发扬传统文化的初衷最容易产生化学反应的，无疑是偏古风的武侠金曲了。
在武侠剧的黄金期，一度风靡全国，霸占了大小荧屏，随之产生了许许多多高质量的主题曲，被观众所熟知。
同时武侠是华夏特有的文化与情结，能够与武侠主题曲进行联动的民乐元素极为丰富，在编曲与编排上可操作的点都太多了。
完全不虞节目受众与节目效果。
从前、现在，过去了、再不来
红红、落叶，长埋、尘土内
开始终结总是、没变改
天边的你飘泊、白云外
苦海、翻起爱恨
在世间、难逃避命运
相亲、竟不可、接近
或我应该、相信、是缘分
韩试的歌声在伴奏中传出的一刻，几乎现场与屏幕前的观众就齐齐地全身一麻。
不仅仅是古香古色美轮美奂的舞台配置，单单是第一句唱出，一下子《音乐国》就重新回到了韩试的主场。
又空又满，又好听到爆又莫名难过的紧，听众的感觉奇妙极了。
编曲上极为简单地采用了大量的非和弦乐器，使每个乐器发出的都是单音，让人听觉上感到了单薄，很空。
旋律与意境的贴合，与韩试饱满忧伤的声线相得益彰，带来剧烈的沉浸共鸣，把无可奈何身不由己的遗憾唱到了淋漓尽致，让听歌的人感官上享受无比，又内心里空荡荡的抓心。 现场与屏幕前一时都陷入了诡异的沉默，只有韩试的歌声缠绕，高亢而苍凉如破空之箭，低回而悲怆如蚀骨之思，勾起了尘封按捺的无限惆怅。 好歌的魅力就在于，哪怕是听不懂粤语的观众，都能被耳中的旋律触动，体会歌中的悲伤蕴藉。 何况有怀旧情愫的